В Тулу - самое лучшее

В выставочном зале на Красноармейском проспекте демонстрируются работы русских художников 20–30-х годов XX века из фондов Вологодской областной картинной галереи. 

Экспозиция открылась в рамках обменного проекта: в эти же дни в Вологде гостят работы Ильи Глазунова из фондов Тульского музея изобразительных искусств.

Вологодская картинная галерея создавалась в 1950-е годы. Она задумывалась как музей отечественного искусства XVIII — XX веков, а основу ее коллекции составили художественные произведения, ранее содержавшиеся в фондах регионального краеведческого музея.

Собрание постепенно пополнялось — в Вологду передавались работы из запасников министерств культуры СССР и РСФСР. Формировать коллекцию современного искусства помогали Союз художников, Русский музей, Третьяковская галерея, а также художественные музеи Саратова и Нижнего Новгорода (в те годы — Горького). Часть работ была подарена галерее потомками известных художников. Так, например, живопись и графику известного ленинградского мастера Николая Тырсы вологодские галерейщики получили в дар от его дочерей Марии и Анны.

В экспозиции демонстрируются полотна художников старшего поколения, чей творческий почерк определился задолго до Октябрьской социалистической революции,— выпускников Московского училища живописи, ваяния и зодчества Михаила Нестерова, Константина Юона и Леонарда Туржанского, учеников мастерской Архипа Ивановича Куинджи Петербургской Академии художеств Аркадия Рылова и Константина Богаевского.

На выставке можно увидеть работы участников знаменитого творческого объединения «Бубновый валет» — «Натюрморт с крабами» Ильи Машкова, «Обнаженную с полотенцем» Александра Осмёркина, «Женщину в синем берете» Роберта Фалька — вдова художника предполагала, что на этом портрете изображена Любовь Попеску, с которой ее муж познакомился в Крыму в 1916 году и вновь встретил в 1932 году во Франции во время творческой командировки.

Привлекают внимание работы художников «Общества станкистов» Александра Самохвалова и Самуила Адливакина, которые ставили своей задачей создание образа нового времени, новой страны, новой культуры и мифологии. Их полотна — это синтез живописи и монументального искусства, в котором главное — не индивидуальные черты, а обобщение.

На выставке также представлены картины участников Ассоциации художников революционной России — Николая Терпсихорова, Михаила Авилова и других мастеров, старавшихся отразить дух и энергию своего времени. Прекрасная живопись, создававшаяся искренне и еще не следовавшая жестким идеологическим и эстетическим канонам соцреализма — они появятся немного позже…

Особый интерес представляют работы и менее известных, но очень талантливых художников, которых сотрудники Вологодской галереи считают несправедливо забытыми и возвращают их имена в историю культуры. Это Б. Голопогосов, С. Кольцов, К. Зефиров…

Театральный художник Борис Фердинандов — автор одной из самых обаятельных и трогательных картин в экспозиции, на которой изображен неизвестный мастер-игрушечник в компании с пушистым сказочным котом…

Наш музей известен, причем не только в России, прекрасной коллекцией картин отечественных художников первой трети XX века — туляки могут видеть их в постоянной экспозиции. При этом мы практически не имеем представления о том, какие работы этих же авторов хранятся в других региональных музеях страны. Обменные выставки предоставляют этот уникальный шанс, и остается только поблагодарить сотрудников Вологодской областной картинной галереи за то, что они отправили в Тулу самое лучшее, что у них есть.

Подпишитесь на наш канал на Яндекс.Новости